เมื่อต้นเดือนที่ผ่านมาบ้านประมูลของ Christie ประกาศขายภาพเหมือนดิจิทัลของรหัส Bitcoin ในราคามากกว่า $ 130,000 เมื่อราคาประเมินครั้งแรกอยู่ที่ 12,000 – 18,000 เหรียญ นี่เป็นครั้งแรกที่มีการประมูลโทเค็นที่ไม่สามารถพิสูจน์ได้ที่หนึ่งในบ้านประมูลที่สำคัญสำหรับงานศิลปะแบบดั้งเดิม.
หนึ่งในงานสุดท้าย Bridge to Metaverse ซึ่งนำเสนอโดย Snark.art แสดงผลงานศิลปะที่เป็นสัญลักษณ์ของศิลปินร่วมสมัยทั้งที่เป็นที่ยอมรับและเกิดใหม่ นิทรรศการกลุ่มนำศิลปินชั้นนำในยุคของเรา – Kabakovs, Kendell Geers, AES + F, Recycle Group และอื่น ๆ เข้าสู่พื้นที่บล็อกเชนและชุดการอภิปรายที่เป็นสะพานเชื่อมระหว่างโลกศิลปะแบบดั้งเดิมและแบบบล็อกเชนกับ ระบบการจัดจำหน่ายของตัวเอง.
คำวิจารณ์อย่างหนึ่งเกี่ยวกับตลาดศิลปะคริปโตคือการรับรู้ถึงความไร้เดียงสาของผลงาน แม้ว่าผู้คนจะถูกรบกวนจากการเกิดขึ้นของ memes และ CryptoKitties แต่ก็มีศิลปินที่จริงจังบางคนที่ทำให้พวกเขารู้สึกเหมือนอยู่ในโลกของ crypto.
ตำแหน่งดั้งเดิมของศิลปะได้ให้ความเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์ปัจจุบัน วิธีที่จะวิพากษ์วิจารณ์ในทางลบและในขณะเดียวกันก็เพื่อขยายความจริงของสิ่งที่เรากำลังดำเนินอยู่.
นี่เป็นการจับคู่ที่สมบูรณ์แบบกับการเกิดขึ้นของเทคโนโลยีบล็อกเชนแบบไม่เปิดเผยตัวตนในสภาพแวดล้อมใหม่ที่แกดเจ็ตในชีวิตประจำวันของเราติดตามอยู่ตลอดเวลา.
ที่เกี่ยวข้อง: วาดภาพอื่น: ศิลปินดิจิทัลใช้บล็อกเชนอย่างไร
ศิลปินที่เกิดใหม่ในสาขาศิลปะคริปโตใหม่จะได้รับอิทธิพลจากศิลปินดั้งเดิมที่นำผลงานของพวกเขาไปสู่พื้นที่บล็อกเชนที่ใช้ร่วมกันหรือไม่? ด้วยเสียงที่หนักแน่นที่ทำให้เกิดปัญหาทางการเมืองเชื้อชาติเพศและความไม่เท่าเทียมกันการหลั่งไหลของพวกเขาในช่วงเวลาปัจจุบันเหล่านี้อาจทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงวิธีการสร้างรวบรวมและดูงานศิลปะ.
ตลาดงานศิลปะแบบดั้งเดิมไม่เพียง แต่นำเสนอศิลปินเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักจัดรายการและภัณฑารักษ์ที่ดึงดูดตลาดที่กำลังเติบโตตามธรรมชาติด้วย ในความเป็นจริงเราได้เห็นการก้าวไปสู่วิธีการซื้อแบบคลาสสิกมากขึ้นแล้วโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยลอสแองเจลิสได้ซื้อผลงานจากศิลปินเพื่อจัดแสดงในคอลเล็กชันถาวรของตัวเอง.
แน่นอนว่านี่จะเป็นการเปิดประตูสู่ Crypto Art Basel, Biennale และกิจกรรมที่ดูแลจัดการอื่น ๆ ซึ่งงานศิลปะการเข้ารหัสลับจะทำลายสถิติยอดขายที่ Christie’s หรือ Sotheby’s.
ห้าสิบปีนับจากนี้งานศิลปะ NFT ชิ้นแรกของศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลกอาจมีคุณค่าอย่างมากเช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นกับแอนิเมชั่นเรื่องแรกของจอห์นวิทนีย์บิดาแห่งแอนิเมชั่นคอมพิวเตอร์ผู้สร้างงานศิลปะแอนิเมชั่นชิ้นแรกบนคอมพิวเตอร์ของเขาในปี 2503.
ศิลปินร่วมสมัยที่จริงจังสะท้อนความจริงและขยายความจริงของความเป็นจริงของเราโดยไม่ต้องเซ็นเซอร์ ในโลกการเมืองปัจจุบันการแต่งงานระหว่างศิลปินที่เป็นที่ยอมรับและศิลปะการเข้ารหัสลับโดยไม่มีการเซ็นเซอร์นั้นเป็นคู่ที่สมบูรณ์แบบ.
Misha Libman ผู้ร่วมก่อตั้ง Snark.art เชื่ออย่างแน่นอนว่านี่เป็นความท้าทายที่ไม่เพียง แต่ต้องทำ แต่ต้องเพลิดเพลินด้วยและเขากล่าวว่า:
“ ในขณะที่อุตสาหกรรมสร้างสรรค์มากมายเช่นภาพยนตร์ดนตรีและสิ่งพิมพ์ได้เริ่มเปลี่ยนผ่านเข้าสู่อาณาจักรดิจิทัลเมื่อหลายปีก่อน แต่การไม่สามารถสร้างความขาดแคลนดิจิทัลสำหรับงานศิลปะได้ทำให้ตลาดงานศิลปะมูลค่า 60 พันล้านดอลลาร์ส่วนใหญ่อยู่ในขอบเขตทางกายภาพ เทคโนโลยี Blockchain ไม่เพียง แต่นำเสนอความสามารถในการสร้างความขาดแคลนสำหรับเนื้อหาดิจิทัล แต่ยังมีศักยภาพในการปลดล็อกกลไกทางสังคมที่น่าตื่นเต้นอื่น ๆ ที่ศิลปินสามารถทดลองได้ในขณะที่เข้าถึงผู้ชมใหม่ ๆ ทั่วโลกโดยตรงโดยไม่จำเป็นต้องข้ามพรมแดนทางกายภาพและอุปสรรคอื่น ๆ ”
ดังนั้นผู้ชมศิลปะการเข้ารหัสลับพร้อมที่จะท้าทายกับข้อความที่จริงจังในการเปลี่ยนไปสู่ดิจิทัลหรือไม่? โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อศิลปินที่เป็นที่ยอมรับในตอนนี้พบว่าตัวเองมีสื่อเทคโนโลยีใหม่ ๆ และวิธีการเข้าถึงผู้ชมที่ไม่เคยมีมาก่อน.
มุมมองความคิดและความคิดเห็นที่แสดงที่นี่เป็นของผู้เขียนคนเดียวและไม่จำเป็นต้องสะท้อนหรือแสดงถึงมุมมองและความคิดเห็นของ Cointelegraph.
อเล็กซานดราลูซาน เป็นปริญญาเอก นักศึกษาค้นคว้าความเชื่อมโยงระหว่างเทคโนโลยีและศิลปะใหม่ ๆ ที่ Ca ’Foscari University ในเวนิส อเล็กซานดราได้จัดการประชุมด้านเทคโนโลยีและกิจกรรมอื่น ๆ ในยุโรปเป็นเวลาประมาณหนึ่งทศวรรษเพื่ออุทิศให้กับเทคโนโลยีบล็อกเชนและปัญญาประดิษฐ์ เธอสนใจความสัมพันธ์ระหว่างเทคโนโลยีบล็อกเชนและศิลปะเท่า ๆ กัน.